Talking About 2018 #ILoveMilano
Presentados por Simona Finessi y Luca Molinari: Juan Conde, Giacomo De Amicis, Matteo Fantoni, Francesco Fresa, Michele Rossi, Claudio Saverino, Claudio Silvestrin y Paolo Volpato, hablan de su Milán.
Milán no es sólo la ciudad en la que trabajan, también es la ciudad que ha visto crecer a algunos de ellos y adoptar a otros. Hablar de ella es tal vez más difícil para los que han nacido allí, demasiado encariñados con ella como para ser objetivos, así que Milán es retratada desde un punto de vista personal por los ocho invitados de la velada, que dibujan un perfil arquitectónico y humanista de la misma.
Simona Finessi – Redactora Jefe de Platform
Cada número de Platform para nosotros es un ejercicio intelectual, tratamos de hacer un esfuerzo por imaginar escenarios y contarlos. El tema que tratamos aquí es de gran actualidad. Milán es una capital en la que se reúnen estudiantes, personas que vienen a trabajar de todo el mundo o milaneses que regresan tras un periodo de estudio o trabajo en el extranjero, y su peculiaridad es que es inclusiva y acogedora, que sabe valorar las aportaciones que recibe del exterior y que sabe expresarse actualmente con un lenguaje internacional. Hemos pedido a ocho destacados profesionales de la escena del diseño y la arquitectura con sede en Milán su contribución, acompañada de una imagen de síntesis.
Luca Molinari – Director editorial de Platform
Introduciré el tema hablando de un lugar milanés, el showroom de Rimadesio, un lugar caracterizado por una relación muy fuerte entre el exterior y el interior: la ciudad de fuera fluye rápidamente pero dentro se encuentra un hogar muy acogedor. Milán es así, una ciudad introvertida pero acogedora, donde los espacios son “interiores”. En virtud de esta hospitalidad, en este momento delicado especialmente para Europa, he aquí una palabra que acompaña al tema de Milán: “Welcome”. Una palabra con un significado fuerte y en cierto modo político que indica una mirada hacia el futuro, simboliza la confianza, es una amonestación de una tendencia positiva a acoger, a incluir nuevos talentos importantes para el desarrollo de una ciudad como Milán. En definitiva, Milán no tiene miedo al futuro, el futuro ya se está diseñando.
Luca Molinari: Eres muy joven, estudiaste arquitectura en el Politécnico, adquiriendo experiencia en el extranjero y luego decidiste afincarte en Milán. ¿Qué te llevó a tomar esta decisión, qué es lo que más aprecias de esta ciudad?
Juan Conde – Lombardini 22: Cuando me pidieron que diera mi contribución pensé inmediatamente en cuando mis amigos colombianos me preguntan “¿cómo es Milán?”. Milán no es una ciudad fácil, es pequeña e introvertida pero muy fuerte. Para conocer realmente Milán hay que caminar mucho, explorar todas las callecitas fuera de los circuitos conocidos. Vengo de Bogotá, una ciudad de 10 millones de habitantes donde casi no se camina para desplazarse, todo es demasiado grande, es difícil pensar en llegar a un destino a pie.
Siempre he vivido en grandes ciudades, después de Bogotá también Nueva York, pero en Milán encontré mi dimensión. Una de mis primeras experiencias de trabajo en Milán fue en el estudio Citterio, me gustaba ir andando al trabajo, por la mañana observaba la ciudad activa e industriosa y por la tarde admiraba su transformación.
LM: Para ti, Milán en pocas palabras es el Jardín Botánico de Brera, un lugar muy cerrado y tranquilo. ¿Por qué has elegido este lugar?
JC: El Jardín Botánico de Brera es un magnífico oasis escondido, emblemático del carácter casi “fortificante” de Milán hacia sus bellezas.
Creo que describe perfectamente mi pensamiento, es una ciudad que hay que conquistar paso a paso.
LM: La imagen que ha elegido es un detalle en mármol de Candoglia. ¿Dónde tomaste la foto? ¿Es un detalle del monumento a Pertini de Aldo Rossi o es un detalle del Duomo? También has añadido una nota que dice:
«Cada ciudad tiene su propio corazón, donde se asienta su esencia a lo largo de los siglos».
Giacomo De Amicis – De Amicis Architetti: Se trata del Duomo. Como milanés nativo que creció en Milán, al principio tuve algunas dificultades cuando me pidieron que hablara de ello. Siempre parece más fácil captar los aspectos significativos de una ciudad cuando uno la conoce por primera vez. Así que, para responder a la pregunta, empecé a dar vueltas en mi moto, recorriendo los lugares de mi infancia. Mi Milán es muy grande, cuando era niño vivía en el centro frente al Palazzo Delle Stelline, estábamos de alquiler y por desgracia luego tuvimos que mudarnos. Después, he vivido en otras zonas, incluso en los suburbios, he cambiado de estudio en diferentes partes de la ciudad…
Al tener que buscar los rasgos más significativos, quise mirar más allá de la historia y me encontré fotografiando el lado sur del Duomo, en una parte en la que la matriz, la textura de la superficie del mármol de Candoglia, es casi exclusivamente visible. Como he escrito, mi idea es que «las ciudades asientan sus almas en algún lugar» y, por tanto, ¿qué mejor lugar que en las piedras del monumento más significativo y centenario, construido con un material que ahora es raro y sólo está disponible para la Fabbrica del Duomo? Milán tiene la capacidad de cambiar siendo continua, de no negar nunca su alma profunda.
LM: El mármol de Candoglia tiene una historia muy interesante. En su día fue propiedad del Arzobispo de Milán y sólo podía utilizarse para el Duomo de Milán, con la exclusiva excepción del monumento a los caídos de Aldo Rossi. También recuerdo que el Duomo fue la primera verdadera galería de Milán porque el crucero estaba abierto y se podía pasar por él de día y de noche. La catedral se recorría continuamente, una cortina separaba los servicios religiosos del uso más público y cotidiano. ¿La imagen del mármol es quizá un recordatorio de que hay que ir más despacio?
GDA: Me gusta pensar que ralentizar la mirada y buscar este lenguaje invisible entre las piedras es un hermoso recordatorio, sobre todo hoy que llegan tantos nuevos jóvenes.
LM: Has vuelto a Milán tras un largo periodo en Foster, pero tú también eres milanés de nacimiento…
Matteo Fantoni – Matteo Fantoni Studio: soy milanés y tuve la suerte de nacer en Via Manzoni, iba con mi abuelo a comprar dulces en Alemagna, al colegio con mi hermana en Via della Spiga, cuando todavía vendían pollo y botones… Milán antes de los años ochenta era una ciudad muy diferente a la actual, las tiendas de moda aún no habían llegado. Milán es rigurosa, trabajadora, veloz pero nunca presuntuosa. Cuando pienso en el milanés de antaño, pienso en mi abuelo, que se levantaba temprano por la mañana, iba a la oficina, volvía por la tarde y cenaba a las seis y media.
En el Milán de los años 80, nos reuníamos en los bares, no había teléfonos móviles, nos veíamos en esas pocas calles, que no eran plazas porque Milán no es una ciudad de plazas sino de patios – el patrimonio de nuestra ciudad – y al mismo tiempo era una ciudad de casas de trabajadores, de industria y de finanzas. El carácter industrioso de la ciudad siempre ha estado presente y quizás la razón por la que hoy se percibe con gran interés es porque tiene una gran internacionalidad en su ADN. Proyectos como la Biblioteca de los Árboles o las Torres son ejemplos de hoy, pero pensemos en Gardella, Albini, Soncini, Beretta y Giò Ponti. El gran deseo de verticalidad ya se sentía en los años 50.
LM: Sin embargo, como contrapunto a este mundo de operatividad, tú has optado hablar de los suburbios de Milán, de su gran riqueza. La zona obrera industrial ha sido la fuerza de esta ciudad, y 20 años de construcción nos han devuelto una ciudad completamente diferente. Milán es una ciudad que todavía se puede recorrer a pie en un día y al mismo tiempo un área metropolitana que geográficamente llega mucho más lejos.
MF: Lo que está ocurriendo ahora en Milán es muy importante, es una regeneración del tejido urbano. Hay un gran plan de conexiones entre las distintas zonas de Milán.
En mi trayectoria he visto cambiar a Milán varias veces, desde la ciudad de mi infancia a la de los años 80, hasta la que encontré al volver de una experiencia en el extranjero. Es una ciudad que, conservando sus patios y su rigor, mira al futuro y quiere avanzar como siempre lo ha hecho.
LM: Francesco, llévanos a la terraza de tu estudio, Piuarch, siempre en el barrio de Brera, desde donde podemos ver muchos símbolos del cambio de la ciudad.
Francesco Fresa – Studio Piuarch: Milán, a diferencia de Roma, requiere un papel activo. No muestra su belleza de forma obvia como Roma, sino que te pide que vayas a buscarla en los lugares de su identidad, en los patios. Los patios siempre han sido lugares públicos, la estructura de la casa de barandilla era un sistema de intercambiar y compartir.
He traído como imagen nuestro tejado donde hemos hecho construir un huerto. Queríamos utilizar el tejado como recurso, la idea era devolver a la ciudad la agricultura urbana, un elemento histórico de muchas otras ciudades italianas. A menudo pienso en los campos de trigo que se veían en las fotografías de la guerra.
LM: También es un tema muy contemporáneo hoy en día, ya que intentamos no consumir más tierra ni recursos valiosos utilizando las superficies que ya tenemos, como en este caso el tejado. Un cambio de punto de vista para comprender la escala de la ciudad.
FF: La dimensión de Milán es lo que la hace tan proactiva e inclusiva hoy en día. Gracias a su tamaño urbano medio, tiene la capacidad de reconstruir un tejido urbano que se perdería en una gran metrópolis. Ciudades como Milán, Copenhague, Ámsterdam o Bruselas están experimentando un gran desarrollo precisamente porque son ciudades inclusivas en las que las aportaciones de talentos de diferentes culturas han aportado mejoras.
Milán es hoy un modelo que espero que contamine también al resto de Italia.
LM: Studio Park, un estudio que en los últimos años ha tenido la suerte de trabajar en muchos edificios de la posguerra. Trabajar en el patrimonio italiano de la posguerra significa hacer que los edificios históricos sean cómodos y eficientes enérgicamente, manteniendo al mismo tiempo una actitud respetuosa hacia una belleza que no debe ser distorsionada. ¿Será ésta, cada vez más, una de las misiones de la arquitectura? ¿A qué proyectos estás más encariñado?
Michele Rossi – Park Associati: El proyecto que más representa a Milán para mí es la renovación del edificio de los hermanos Soncini frente a la Permanente, un proyecto que nos encanta y que nos permitía en cierto modo trabajar con nuestros maestros.
Nos gusta pensar en el proyecto de renovación como una especie de codiseño, intentamos dar una interpretación contemporánea a los deseos del diseñador, nos gusta que la impresión del edificio permanezca en el observador antes y después de las intervenciones.
LM: ¿Qué edificios de Milán te gustan más, los que te gustaría recomendar?
MR: los edificios de la posguerra son los que más me gustan, y sin duda el edificio de Gio Ponti en la Piazza Caiazzo – viví allí y lo vi crecer…
La posguerra fue un periodo muy fértil para las soluciones.
LM: Este patrimonio que necesita ser repensado estructuralmente es un gran recurso de muchas ciudades europeas, los materiales modernos estaban destinados a durar muy poco y este es un tema extraordinario para la creatividad.
MR: Milán es un laboratorio. Los mismos espacios industriales y patios están siendo transformados por las nuevas realidades que los habitan principalmente para trabajar, y creo que esto crea una continuidad fascinante, propia de la cultura moral de esta ciudad.
LM: Chinatown, la comunidad china más antigua de Italia.
Claudio Saverino – Vudafieri Saverino: no quería fotografiar algo arquitectónico sino representar una realidad social. Se me ocurrió una discusión de bar con una amiga mía romana que acusaba a los milaneses de provincianos, aunque yo creo que en el fondo Milán es una ciudad curiosa, no provinciana. Milán siempre quiere experimentar y renovarse, con el riesgo de que se pierdan algunas huellas importantes de sus orígenes. Mi abuela, que era la modista de Portaluppi, siempre me hablaba de un Milán que ya no existe. Cuando mirábamos juntos por la ventana hacia Via Garigliano, el barrio de Isola empezaba a crecer con los primeros rascacielos de Porta Garibaldi.
Me miraba y decía: «Vosotros, los arquitectos, estáis arruinando Milán» y me sentí un poco decepcionado. Ella nació en 1907, había hecho el viaje de luna de miel a Monza en coche de caballos y contaba los picnics que hacían en los campos alrededor de las calles de Isola y que ponían vino a enfriar en el agua de los ríos. Revivía Milán en sus ojos y en sus relatos, una ciudad extraordinariamente acuática, nacida sobre canales y una serie de increíbles redes artificiales que, por desgracia, ha caído casi en el olvido.
LM: Al mismo tiempo, esta ciudad en la que a veces se percibe el olor a hierba cortada de los campos es también la misma que decidió cambiar, celebrar la primera Expo, tener las primeras centrales eléctricas, convertirse en la capital de una modernidad que ha transformado este país.
LM: Milán también tiene una dimensión moral muy fuerte, ha tenido voces importantes que han sido escuchadas, pienso en Dario Fò, el cardenal Montini, Giovanni Testori…
Claudio Silvestrin: Un poema de una poeta milanesa, Alda Merini, dice: «En las neuróticas calles de la ciudad, los hombres se persiguen comiéndose unos a otros». Los poetas tienen valor y saben ser francos.
Milán es una ciudad a veces repulsiva, con ritmos estresantes, y hay que aceptarla con mucha conciencia y fuerza. La velocidad de Milán es abrumadora, y a veces no deja tiempo para encontrar su propio ritmo.
LM: Tu historia es muy hermosa, pasa a través de grandes estudios de diseño, desde Lissoni hasta Matteo Thun. Nos has traído una imagen del rascacielos Pirelli.
Paolo Volpato: es uno de los proyectos de Milán que más me gustan. Recuerdo este paralelismo: hace mucho tiempo, en 1983, fui a Nueva York, subí a las Torres Gemelas, pensé que desde arriba vería a la gente muy pequeña moviéndose de lejos, pero en lugar de eso sólo vi niebla.
Desde el edificio Pirelli, en cambio, vi lo que Buzzati llamaba las “hormiguitas laboriosas”. Milán es laboriosa pero no frenética, es una ciudad dinámica. Para mí, la imagen del Pirelli expresa todo el deseo de Milán de moverse verticalmente, una verticalidad que hoy más que nunca representa una ventaja.
LM: e me ocurren dos bellas imágenes.
– Un relato corto, “Ascolto il tuo cuore o città” (Escucho tu corazón, ciudad) de Savinio habla del primer ascensor de la ciudad de Milán, un edificio de diez plantas: «Al subir se podía oír y perder el ruido de la ciudad y conocer a los dioses porque estaban de fiesta en la cima»;
– Durante los créditos iniciales de la película de Antonioni “La notte”, mientras el ascensor desciende, se ve una ciudad que todavía es campo. Eran los primeros años 60, el rascacielos Pirelli acababa de ser terminado y ostentaba el récord de edificio más alto de Europa.