Talking about 2024. State of the art. Art making
El estado del arte. ¿A qué nos referimos cuando usamos esta expresión? ¿Por qué el concepto de arte cambia con el tiempo y revela nuevos significados a medida que cambian los límites de nuestros pensamientos y acciones? ¿Y qué nos pueden sugerir las experiencias pasadas para abrirnos a nuevos escenarios? Moderado por Marco Sammicheli, director del Museo del Diseño de la Trienal de Milán, un artista reconocido en el apogeo de su carrera como Conrad Shawcross que supera constantemente los límites de las disciplinas y una experta comunicadora como Sarah Douglas, ahora en los archivos de Steve Jobs, hablan de cómo podemos vislumbrar el futuro solo si no ponemos límites formales a la imaginación y las soluciones.

CONRAD SHAWCROSS
Imbuidas de una apariencia de racionalidad científica, las esculturas a menudo monumentales de Conrad Shawcross RA (nacido en 1977) exploran temas que se sitúan en los límites de la geometría y la filosofía, la física y la metafísica. A lo largo de casi tres décadas, Shawcross ha rendido homenaje a algunos de los grandes pioneros y analistas, y ha reflexionado sobre momentos o figuras concretas del pasado. El arte de Shawcross se recubre de un manto de racionalidad para esconder su corazón más poético. Se cuestiona lo que damos por sentado y nos anima a ver más allá de lo físico y a recordar lo limitada que es en realidad nuestra envoltura perceptiva. Shawcross ha recibido numerosos encargos públicos de carácter monumental y ha expuesto en galerías e instituciones de todo el mundo.

SARAH DOUGLAS
Sarah Douglas es consultora de The Steve Jobs Archive, agente de Martino Gamper y asesora para marcas e instituciones culturales. Previamente había trabajado durante 16 años en Wallpaper* como redactora jefe y directora creativa, y antes había sido redactora de arte en The Architects’ Journal. Sarah forma parte del patronato de Studio Voltaire y está comprometida en apoyar a la nueva generación de talentos creativos.